展期 Period：
2024.11.2—2024.12.14
艺术家 Artist：
地点 Venue：
前言 Introduction：
MOU PROJECTS欣然呈现现居杜塞尔多夫的中国艺术家杨丁柳的首次画廊个展“主开关”，这也是艺术家与画廊继2023年于香港巴塞尔艺博会“艺术探新”单元携手之后的第二次合作。展览呈现了一系列以自由潜水运动为主题的近期录像作品，提供身临其境的体验，邀请观众探索自由潜水者们超乎想象的生活。通过类纪录片的手法，杨丁柳在中国以及菲律宾邦劳这一自由潜水爱好者心中公认的胜地，捕捉记录自由潜水者们的日常生活、严苛训练，以及高度集中的比赛氛围。
展览的标题“主开关”隐喻了自由潜水者对自我绝对控制的需求，以及他们对每个身体部位细致调度调控，犹如使用一个主开关来激活他们的身体机能。这种象征意义同时延伸至一种“极端”的生活状态，暗示着开启这一开关即标志着一种远超平凡的生活的开始，而这不仅涉及到身体上的生理控制，同时也指向精神层面的管控，因为自由潜水是一项严格考验心理素质与韧性的运动。
进入展厅时，观者首先会被《起兴》（所有作品2024）——一段捕捉邦劳夜间萤火虫舞蹈的录像——所吸引。这件介绍性的作品为展览营造出了一种宁静而充满希望的氛围，它不仅象征着运动员和自然环境之间的亲密联系，同时也为在此场景中展开的其它故事加以铺垫。在展厅的中央，双频录像作品《炼金》呈现在昏暗的光线中。作品的载体——两个独立的大型投影屏幕伫立于此，使观者沉浸在艺术家所描绘的故事与风景之中，从多方位探索流动影像，并自由地在空间中穿行与内容产生互动。双屏的设计同时呈现相互关联但又截然不同的场景，其中包括运动员训练时的场景以及海洋自然环境，这也融合揉杂了有关自由潜水这一运动的多面性与多重视角。在展厅的其他空间，还展出了对自由潜水运动员的录像采访，从第一视角的陈述展现他们的生活。这些个人故事不仅展示了这项运动对身体的要求，还探讨了其对情感方面以及心理素质的要求。
杨丁柳的录像创作核心围绕着“观看”展开。这涉及到一种摄影手法，即在摄像过程中，机器和摄影者保持静止以扮演一个沉默的观察者的角色，就像一个完全不起眼的参与者。通过这种方法，艺术家将拍摄的行为转变成一种安静的观察，从而一丝不苟地记录影片中的主体，而无需他们适应摄像机的存在。这种方式使得真实而原始的捕捉成为可能，为观者提供一个观察所描绘场景的窗口。
杨丁柳对自由潜水的迷恋源于其对超越平凡的生活的探索，并深入讨论超越平凡所需的对身体控制和心理素质的要求。作为一项需要极强的体力锻炼和精神训练的运动，自由潜水体现出了人类生活的一种的“极端”状态，在这种状态下，身体不断面临着严重受伤的风险，而且更重要的是，这种状态要求人拥有精神层面的强大心理素质。因此，艺术家用不同精神修炼的名称为许多作品命名（例如《炼金》、《三昧》以及《须弥》），旨在拓展叙述自由潜水者的生活，呈现超越运动本身的故事。“主开关”巧妙地探索海洋和人类精神的深度，利用流动影像的独特语言邀请观者反思身体力量和精神力量之间的相互作用，创造出一种超越日常生活表面的独特观看方式。
