智海:余地

Chihoi: Leeway

展期 Period:

2024.6.4—2024.7.13


艺术家 Artist:

智海 Chihoi


地点 Venue:

刺点画廊 Blindspot Gallery



⇨现场图集 Scene View

⇨展品清单 Works List

⇨新闻稿 Press Release



前言 Introduction

刺点画廊荣幸呈现香港艺术家智海于画廊的首次个展“智海:余地”。智海的艺术实践始于漫画和铅笔画,后逐渐涉猎油画。此次展览将展出智海新近创作的12幅油画作品。

展览“智海:余地”邀请观者进入智海的内心世界,一睹他日常的观察、闪现的记忆、无声的共鸣。这些作品捕捉了智海回忆和想象中的那些偶然而具有诗意的瞬间。智海的漫画通过分镜拆解铺陈动作和时间,而油画则定格瞬间并将之延展,二者形成有趣的对比。这两种绘画方式相辅相成,将情感、意象、记忆汇聚于同一框架中,由此构建起智海的艺术探索维度。


“‘余地’如以字面上理解为‘余下的一块地’的话,我希望在人与人压逼之间逃出,逃到一块余地,这也是有种逃避的心情。”

——智海


智海挖掘人们在喧嚣中自省的片刻,寻觅他们内心深处被现实尘封的愿望。《银行家》描绘了一群西装革履的上班族在商业区的大厦后巷静静抽烟、短暂逃离尘世的场景。他们吐出的烟雾将自我轻轻包裹吞没。艺术家敏锐地捕捉到了这一刻的闲散与疏离。

《没再搭地铁的男人》中,一名男子凝视着隧道前方,周遭笼罩在一片神秘的酒红色光晕之中。他的目光聚焦隧道尽头,正前往一个未知之地,唤起人们对出逃的渴望。《我的天》以浅蓝色的天空为背景,太阳在画面中心照耀。在亚热带地区,烈日当头的强光十分刺眼。画中的阳光却穿过黑色圆点网状图案,逐渐弥散,变得柔和。观者从巴士车厢眺望窗外,透过单向透视的广告贴纸,得以直视烈日。《人望高处》描绘了一幅高楼林立的城市景观,天上的云朵螺旋向上高耸,状似其下的城市轮廓,互相呼应对照。艺术家偶然间瞥见这一不寻常的天象,心生念头将它描绘下来。

《和平袭击》源于智海在2023年夏天的洛杉矶之旅,当他漫步于圣莫尼卡海滩长长的海岸线时,海鸥在低空盘旋,不时掠过他的头顶,吵闹的海鸥却带来无比的平静,构成了这一令人意外却又微妙的场景。智海描绘的作品将城市经验转化成某种普遍意义,不受地域限制,常令人会心一笑。

智海成长于香港,后移居台北。2020年至2023年期间,由于疫情封关,他的出行受限。解封后,他回到出生地,与后疫情时代的香港重新联系,惊觉这座城市的飞速发展,以及历史痕迹逐渐消褪,因而产生了强烈的陌生感。由此,他不得不仔细审视身处台北与香港两地疏离的状态。

展览恰如其分地命名为“余地”,意指“余裕的地方”、“言语或行动中留有可以回旋的空间”。它包含着对过去与未来的想像和诠释,同时亦指一种“在限制之下行使的自由度”,提醒人们做事留余地,灵活变通。智海通过绘画探索香港和台北两地亦近亦远的矛盾感,供观者思考与反省。