展期 Period：
2023.11.4—2023.12.14
艺术家 Artist：
策展人 Curator：
地点 Venue：
新闻稿 Press Release：
珀德画廊荣幸宣布即将呈现艺术家程亮的个展“矢量游戏厅”(Vector Arcade Hall)，本次展览将在珀德艺术空间首次展出艺术家全新作品系列《乱码》，于2023年11月4日开幕，并持续至2023年12月14日。
作为一名职业艺术家，程亮对于线条的拒斥让很多人觉得匪夷所思，我曾亦然。绘画者怎能回避线条呢？然而在程亮看来，只要使用线条，绘画者就不可避免受制于某种造型传统。传统无处不在，制约着人手引导线条展开的可能性。因此，接受线条，就等于接受形体、接受造型传统，甚至意味着放弃了艺术家在画布前的完整主体性。
为了摆脱这一限制，程亮从央美研一起，就踏上了一条探索独立绘画语言的道路。四年时间——研究生三年，毕业后的一年，他一直在反复实验构建这套绘画语言的基础。这过程犹如一项新技术的孕育，必须经历多次试验、改进、磨合，不断改进，才能打磨出成熟的技术体系。然而，即便四年过去，他仍然觉得自己远没到完善的地步——这便是创新的代价。
这些年来，程亮的绘画从最初的《游戏表情》系列逐渐演化为《临时结构》系列，然后进一步发展为《浮面》系列，随后演绎至2022年的《无题》系列，而2023年，他带来了我们本次展览着重梳理呈现的《乱码》系列。
贯穿程亮所有系列作品的是一种方法，一种将所有造型中的线条替代为横向涂抹的方法——让线条得以消失的方法。他坚信这一点格外重要，因为他不愿落入任何造型传统的桎梏；他执着于自己独特的理想与体验。程亮认为《临时结构》的画面过于和谐，结构过于稳定，而他追求的是速度的感觉，因为“没有什么是真正静止的”。
确实，当程亮骑着摩托车疾驰时，没有什么是静止的。他着迷于这样的景象：在高速行进中，事物变成了延展的色条和色块，随着加速，更多新色块和色条不断加入，以至于之前的都来不及在眼中展开。从兰州到四川，从北京到拉萨，程亮多次独自长途骑行，让他对速度产生了深刻的感悟。此刻在珀德画廊“矢量游戏厅“展出的《乱码》系列，正是艺术家对速度与记忆的有机呈现。
何为“矢量”？在我看来，出自“矢量图”概念的“矢量”，指一种将复杂系统梳理为不同变量，并通过调配这些变量之间的关系，对系统做功的逻辑。在程亮的创作中，这个系统就是绘画。他将自己绘画的题材、方法和观念与自己对90年代街机游戏的回忆、机车骑行的速度体验等要素进行有机的串联与勾兑，最终在作品中展现出的面貌既贯彻了自己在艺术领域里的立场与信念，也触发了一代人对90年代游戏的共同情感与记忆。
在我看来, 程亮所追求的是一种真正意义上的, 对于艺术, 也是对于自己的苛求-一种不包含任何杂质的纯粹, 一种彻底的对于自己技艺的独裁。而这种苛求的目的却是在画面上创造出某种民主的, 平等的涂抹；某种哪怕效果是简陋, 但却完全出于自己原创性的造型语言。他的艺术像他的人一样, 在包含了一种鲜明面貌的同时, 走的却是苦旅, 入的是窄门。从某种成功学的角度看, 程亮的工作是多么地低效而无用啊……在一年年的工作中, 他只能小心翼翼地一点点推进自己的实验, 从最绘画方法中最基础的部分入手, 一点点搭建起整个系统。
在上海M50里的珀德艺术空间展览的现场, 展厅中还安置了一台来自90年代的, 几乎要报废了的老街机。展览的观者可以两个人坐在这台街机对面对战一盘可能已经20年没有再玩过的游戏。展厅中有一个音响, 它会在展览期间循环播放一首艺术家程亮与策展人林梓都喜爱的来自90年代的小号轻音乐《蓝色的夜晚》(The Midnight Blue)。
