展期 Period：
2023.9.8—2023.10.6
艺术家 Artist：
地点 Venue：
新闻稿 Press Release：
“她可以让黄金甲驰骋在蓝绿之间，仿佛戎马倥偬的将军在巡视着边陲。”——柯孟德（Christophe Comentale，汉学家，法国自然历史博物馆荣誉馆长）
瞿倩梅最新个展《垂虹》，于2023年9月8日至10月6日在翡翠画廊·上海展出。
旅法数十载的经历，让瞿倩梅的作品既有法国战后抒情抽象艺术的特点，又呈现出独树一帜的东方美学。她使用大漆、泥土及矿物颜料等综合材料作为绘画语言，通过抽象而富有美感的画面，引领观者走进艺术家的内心世界，传达着她对海洋、对宇宙、对自然万物的感性认识。
瞿倩梅出生成长于浙江沿海城市温州，她对家乡有着深邃的情感。两宋时期，温州曾是传统漆艺的重镇。天然生漆和碾成粉末的砖瓦粉，和成泥，可作为原料，再运用堆塑技艺的手法进行塑形，众多漆器由此而生。儿时的瞿倩梅非常喜欢观察家具的上色工艺。暑假时，她曾去家具厂当学徒，描金，贴花。这段经历，还让她了解到大漆这门中国特有的传统手工艺术。
1985年，瞿倩梅漂洋过海，旅居法国。从流入东海的瓯江，到巴黎的塞纳河畔，“水”对于她来讲，有着更广泛与深刻的含义，它既是如家一般的存在，也是将艺术家与生命、他者和整个世界联系起来的载体。在这个过程中，空间、身份被重构、折叠。这样一个迁徙的、流散的和奔向远方的经验，是南方经验，也是一个时代的缩影。这些经验在艺术家的创作中被重新赋予意义。在她的画中，有宋代青绿山水的影子，也融合着欧洲传统坦培拉（tempera) 技法，而其对于综合材料的使用还让人感受到西方抽象表现主义绘画中迸发的张力。在创作时，她使用贝壳粉，普洱茶，以及高饱和度的蓝色、金色、绿色和红色等色彩，将这些天然的矿物颜料和泥土、大漆混合在画布上，辅以从自然形象中提取的漩涡和曲线的元素，使得她的创作兼具大气磅礴的厚重感与女性柔美的感性力量。瞿倩梅的作品，是从地方性记忆中构建出的一个高度混杂的全新想象场域，其中万物激荡流转，互动生长。
近期，瞿倩梅将目光转向了宣纸，并创作了一系列纸本作品。在该系列中，瞿倩梅保持着一贯的对于纸张和用料的考究，并实现了新的艺术语言的尝试与突破。相对于此前架上作品的厚重感和历史感，这些新作变得轻盈而明快。“虹销雨霁，彩彻云衢”，大漆与色彩，肆意地流淌在画面上，交织成曲，终赋成诗。
