时间的海——重美术馆开馆展

The Sea of Time - Opening Exhibition of Gravity Art Museum

展期 Period:

2023.4.22—2023.8.20


艺术家 Artist:

刘索拉/于捷 Liu Sola/Yu Jie、隋建国 Sui Jianguo王光乐 Wang Guangle陈琦 Chen Qi康海涛 Kang Haitao王舒野 Wang Shuye、向阳 Xiang Yang、杨泳梁 Yang Yongliang叶剑青 Ye jianqing周吉荣 Zhou Jirong朱建忠 Zhu Jianzhong朝戈 Chao Ge刘商英 Liu Shangying刘洋 Liu Yang刘展 Liu Zhan尚扬 Shang Yang苏新平 Su Xinping尹朝阳 Yin Zhaoyang朱金石 Zhu Jinshi陈若冰 Chen Ruobing陈文骥 Chen Wenji、冈本信治郎 Shinjiro Okamoto、沈忱 Shen Chen田卫 Tian Wei王永学 Wang Yongxue、小清水渐 Koshimizu Susumu、张羽 Zhang Yu、志村姐弟 Shimurabros、展望 Zhan Wang蔡磊 Cai Lei、恩里科·巴赫 Enrico Bach、侯子超 Hou Zichao冷广敏 Leng Guangmin、欧阳苏龙 Ouyang Sulong、童昆鸟 Tong Kunniao王志渊 Wang Zhiyuan于林汉 Yu Linhan


策展人 Curator:

魏祥奇 Wei Xiangqi


地点 Venue:

重美术馆 Gravity Art Museum



⇨现场图集 Scene View

⇨展品清单 Works List

⇨新闻稿 Press Release



序言 Preface:

“时间的海”是重美术馆建成后推出的第一个展览,对美术馆来讲,意义重大。重美术馆自2021年开始筹建,改造施工期间受到疫情的干扰和影响几度受阻,因此展馆的开放时间也一再被推迟。直到去年底,与策展人魏祥奇老师商讨后,才最终确定了展览主题和时间。如今,大家终于走出了疫情的困境,展览也得以顺利呈现。

选择以“时间”为主题作为开篇,主要源于两个方面的原因。 首先,“时间”本身是一个抽象且永恒的主题,贯穿着过去、现在和未来的所有可能和意义。见证着所有事物的生长和消亡,记录着历史的变迁和人类的成长。作为一座由1958年所建的工业厂房改造而来的美术馆,历经整整65年,重美术馆的历史和建筑本身就是时间的见证。其次,从美术馆自身的定位和愿景出发,当代艺术已经不是一个单一的文化领域,而是个开放、多元且复杂的试验场,是一个各种文化、思想、观念的交流平台。我们致力于打造一个既有学术深度又能够吸引普通观众的展览空间。因此,举办一场关于“时间”的多样性和复杂性的展览,不仅呈现当代艺术的丰富性和多元化,也是我们这一愿景的一次实践。

展览共邀请了38位艺术家参加,分为“即兴”“传统”“荒原”“抽象”“感觉”“拟像”六个板块,作品涵盖了绘画、雕塑、装置和影像等多个方面。艺术家们从外在的时间和空间出发,也从内在的情感、经验和思想等方面进行了深入的探索和反思,通过不同的视角和表达方式,他们不仅体现了个体对时间的体会和感知,也呈现时间在人类文明发展中的多重意义。我们希望通过这个展览,能够为观众们提供一个深入思考时间和生命的机会。

在此,感谢策展团队和参展艺术家们,以及为此次展览项目提供帮助每一位工作人员和机构。正是有你们的辛勤付出,本次展览才能得以完美的呈现。

重美术馆馆长 欧阳星

2023年4月11日


时间是一个既日常又超验、既具体又抽象的概念。从宇宙大爆炸到太阳系的诞生,从生命的萌芽到人类文明的起源,时间的尺度是浩瀚的、无限的。时间的本质是运动、变化,是人类感知、认识、描述世界万物创造的一个术语。没有人类的时间毫无意义,并不存在。时间无法脱离空间和物质单独存在,传统时间被呈现为连续、不间断的形态。

时间会留下痕迹,通过遗址、遗迹、遗存,被记录、被观察、被书写,构成人类文明史。时间是静默、不息的长河,逝者如斯夫,不舍昼夜。时间是苍茫、深邃的大海,日月之行,若出共中,星汉灿烂,若出其里。时间是荣耀,金石不朽,也是虚空,昙花一现,终归于尘埃。

时间是一种景观,在宇宙中被引力扭曲,在现代思想史中不断被解构、重构和再塑。时间从未是中性、普遍、均质的存在。时间,既有历史性的绵延,也有现代性的断裂。现代时间是多质性、多重性的,其所指向的过往、现在和未来是不确定的、被悬置的,其形状、结构和质地变动不居。现代哲学“时间转向”,从传统时间性到现代时间性的转变,被不同程度地描述为加速、扩张、重置、再生、坍缩、分离、分裂、断裂、虚无、湮灭、强化、液化的过程。

时间是一种错觉,只有被观看才有意义。时间从未连续性的存在,因为他者的观看是间断的。无论是观看他者,还是被他者观看,只可能是碎片化的时间经验。在观看与再次观看之间,时间是莫可名状的虚无。在美术馆空间中,观众自由欣赏已经抽离了艺术家身体的作品,时间重新显现,被赋予着新的意义。在很多作品中,观众能同时看到时间的过程和结果,时间是流动也是静止的。

新开馆的重美术馆前身是始建于1958年的北京重型电机厂的厂房,由于10年前深化改革创新,很多老旧厂房被分批次陆续关停和闲置。重美术馆不是推倒老厂房重建,而是在保留老厂房结构基础上的再造。在这座新美术馆身上,同时流动着新中国工业理想和新时代文化精神的血脉,多重时间维度在此交汇,贯穿着回顾过往、立足当下和展望未来时间线。

展览主题“时间的海”,正是在向这座焕发新机的工业建筑致敬,37位(组)艺术家的50件作品,呈现了时间的即兴、传统、荒原、抽象、感觉和拟象6种形态。当观众走入重美术馆,就能瞬间感受到时间的幻化之力。这些创作展现出艺术家们对时间的多样性感知,源于他们内在思想经验的差异。时间是迷思,这些创作是凝固的不确定,无论是永恒还是瞬间,是精确的构成还是即兴的表现,是对传统文化精神的追摹还是对元宇宙虚拟世界感应。因为大家的观看,时间被唤醒、重启,获得新的生命的延展。

美术学博士、中国美术馆研究馆员、策展人 魏祥奇

2023年4月15日